UNA GOTA DE SANGRE PARA MORIR AMANDO: AMOR A LA MUERTE
UNA GOTA DE SANGRE PARA MORIR AMANDO
Director: Eloy De La Iglesia
Año: 1973
Sinopsis
Ana, una servicial Enfermera amante de su trabajo, esconde un oscuro secreto sobre sus aficiones, en su tiempo libre, al mismo tiempo una banda de delincuentes atemoriza a la ciudad con sus brutales actos, un día el destino va a cruzar los caminos de uno de integrantes de la banda y el de Ana, dándoles a la vida ambos un nuevo sentido.
Conclusiones
Tras un titulo tan extraño como poético, que desde luego prometía mucho, nos encontramos con una sorpresa a cada fotograma, De La Iglesia nos tenía acostumbrados al cine por el que paso a la fama, un cine del llamado de quinquis con unos paisajes grises e industriales, unos paisajes tan malsanos que bien podían haber sido aprovechados por su saber hacer en ellos para sus cintas de género, pues podían resultar tan adecuados para el cine de quinquis como para el terror, pero De La Iglesia sabe mucho mas que eso, igual que sabe cambiar de género sabe cambiar de enfoque y fotografía y dotar a la cinta que nos ocupa de un sello muy especial, una cinta de terror muy moderna para la época, con unos decorados modernos en exceso que parece ubicar la historia en una época muy distinta a la del momento en una España aun en crecimiento y muy lejana a esa modernidad vista en pantalla, cierto es que la cinta ha sido acusada de ser una copia de la Naranja Mecánica, aunque yo la encuentro quizás mas cercana -por lo menos en su arranque a Funny Games, que aun no se había gestado-, por lo que podían estar intencionadamente o no, unidas las tres cintas, aun así al margen de las posibles semejanzas con la Naranja, al margen de las similitudes la cinta de Eloy camina por otros derroteros juntando esa historia junto a otras tan o más interesantes.
Lo que nos Enseña
combinando la banda violenta -copiada posiblemente de la Naranja- con una splatter al uso y con macabros experimento, todo ello en un cóctel unido a una excelente fotografía y perfecta dirección, dan un brillante resultado, muy por encima de cualquier otro trabajo del director, no dejando nada al azar, parece uno de los trabajos más concienzudos de su carrera donde sabe combinar sabiamente una fusión de matices que convierten a la cinta en algo terrorífico pero evocador a la vez, un carta de amor al cine de género.